Η σκηνογράφος Μαρία Φιλίππου μας μιλά για το νέο εργαστήρι σκηνογραφίας

Το εργαστήρι θεάτρου Καταπactή συνεργάζεται για πρώτη φορά φέτος με την επιτυχημένη σκηνογράφο, με σκοπό να δώσει τη δική της πνοή στο εργαστήρι σκηνογραφίας του Theater Academy της Καταπactής! Η Μαριλένα Γιαννακίτσα θέτει πέντε ερωτήματα που έχει στο μυαλό του κάθε ενδιαφερόμενος.


1. Είναι απαραίτητο να έχει κάποιος γνώσεις αρχιτεκτονικής ή σχεδίου για να παρακολουθήσει το μάθημα;
Η ενασχόληση με το θέατρο γενικά έχει να κάνει με την αίσθηση των πραγμάτων.Το φως, τα υλικά,τον χώρο. Κυριότερο είναι να κατανοήσει το κείμενο, να το υπηρετήσει και μέσα από αυτο να δουλέψει. Για το μάθημά μας,  βασικό κομμάτι θεωρώ την  αίσθηση του χώρου, να μπορεί κανείς να κατανοήσει μια κάτοψη ή κάποιο κατασκευαστικό σχέδιο ωστε να μπορέσουμε να ξεκινήσουμε από μια βάση και να υλοποιήσουμε τις ιδέες που θα προκύψουν. Δεν είναι απαραίτητες οι γνώσεις σχεδίου αλλά είναι καλοδεχούμενες.
2. Το θεωρητικό μέρος τι περιλαμβάνει;
Περιλαμβάνει μια σύντομη μελέτη στην εξέλιξη της σκηνογραφίας  από τη διαμόρφωση της σκηνής στο αρχαίο θέατρο, στο ρωμαϊκό, την ιταλική αναγέννηση και την Κομέντια Ντελ άρτε. Στη συνέχεια θα ασχοληθούμε με το μπαρόκ και τον ρομαντισμό. Μετά  θα περάσουμε στον 19ο και 20ό αιώνα, στον Άππια και τον Μέγιερχολντ και θα καταλήξουν στη σύγχρονη παγκόσμια σκηνογραφία. Θα σταθούμε λίγο παραπάνω στη σύγχρονη παγκόσμια σκηνογραφία. Γενικά όμως το μάθημα θα είναι πιο πολύ πρακτικό, εστιάζοντας στη δημιουργία μιας κανονικής παράστασης στο τέλος της χρονιάς. Άλλωστε η ουσία της σκηνογραφίας είναι η πράξη και ο πειραματισμός με υλικά και υφές, χωρίς αυτό να σημαίνει ότι δεν ειναι απαραίτητο το θεωρητικό κομμάτι.

“‘Ολιβερ Τουίστ”, του Κάρολου Ντίκενς – ‘Ελληνικός Κόσμος’ – σκηνοθεσία Κωνσταντίνα Νικολαΐδη – σκηνικά / κοστούμια Μαρία Φιλίππου

3. Θα ασχοληθούμε με τις ιδιότητες και τους τρόπους χρήσης των υλικών και των χρωμάτων;
Ναι όπως είπα και προηγουμένως  τα υλικά και τα χρώματα είναι τα βασικά εργαλεία της σκηνογραφίας. Η χρήση τους καθορίζει το τελικό αποτέλεσμα. Τα υλικά είναι άπειρα και ως σκηνογράφοι οφείλουμε να τα γνωρίζουμε, να τα χρησιμοποιούμε και να προτείνουμε αναλόγως. Εκτός απο τη χρήση τους πάνω στη σκηνή υπάρχει μια ιστορία πίσω απο το καθένα. Καλό είναι να σκεφτόμαστε με περιβαλλοντική συνείδηση αλλά και να γνωρίζουμε την τιμή τους καθώς πάντα υπάρχει ένα προκαθορισμένο budget στην εκάστοτε παραγωγή. Τα χρώματα είναι άλλο ένα μεγάλο κομμάτι της σκηνογραφίας. Καθορίζουν το ύφος και όλη την εικόνα. Δρουν ανάλογα με το υλικό για αυτό και είναι απαραίτητο να συνεργαζόμαστε με τους φωτιστές ώστε να μελετούμε τα χρώματα και τα υλικά ανάλογα με τον τρόπο που σκέφτονται να φωτίσουν. Οφείλουμε να σεβόμαστε τη δουλειά όλων των συντελεστών και να τους ενημερώνουμε για την κάθε μας κίνηση.
4. Θα μάθουμε να κατασκευάζουμε μακέτα;
Ναι βέβαια! Το επίπεδο που θα φτάσουμε θα εξαρτηθεί από το επίπεδο εκκίνησης.Ο στόχος πάντα είναι να επικοινωνήσουμε την ιδέα μας στους συνεργάτες μας, είτε αυτό γίνεται με απλά υλικά που βρίσκουμε στην καθημερινότητά μας, είτε μεσα απο μια  φωτορεαλιστική απεικόνιση μέσω υπολογιστή. Οπως προείπαμε ειναι σημαντικό οι υπόλοιποι συντελεστές να γνωρίζουν την ιδέα μας και το αποτέλεσμα στο οποίο θέλουμε να φτάσουμε.Η μακέτα στην ουσία εξυπηρετεί αυτήν την επικοινωνία με τους υπόλοιπους συνεργάτες μας. Ο σκηνοθέτης πρέπει να έχει περπατήσει ολο το σκηνικό πριν ξεκινήσει πρόβες και αυτό ειναι στο χέρι μας να το καταφέρουμε χωρίς να υπάρχει σκηνικό.Με μια χάραξη στον χώρο με τα σχέδια που θα φέρουμε στην πρόβα, με δείγματα από υφάσματα και υλικά αυτό μπορεί να γίνει εφικτό.

“Εγώ η  Γωγώ”, της Ελένης Γκασούκα – θέατρο ‘Αθηνών’ – σκηνοθεσία Ελένη Γκασούκα – σκηνικά Μαρία Φιλίππου

“Ο φίλος μου ο Λευτεράκης”, του Αλέκου Σακελλάριου – ‘Χυτήριο’ – σκηνοθεσία Θανάσης Παπαθανασίου / Μιχάλης Ρέππας – σκηνικά / κοστούμια Μαρία Φιλίππου

5. Στο πρακτικό μέρος θα πρέπει να συνεργαστούμε και με άλλους συντελεστές; 
Φυσικά. Το θεατρο ειναι ομαδικό “άθλημα”! Ό,τι κάνουμε επηρεάζει τη δουλειά των συνεργατών μας. Είμαστε σε άμεση επικοινωνία, συζήτηση και συνεργασία με ολους τους συντελεστές και ακόμα πιο πολύ με τον σκηνοθέτη μας. Μην ξεχνάμε πως είμαστε όλοι στην ίδια ομάδα και ο στόχος είναι για όλους κοινός. Να υπηρετήσουμε ένα κείμενο, ο καθένας απο τη σκοπιά του, με σεβασμό στους υπόλοιπους.

“Οι από πάνω”, του Νίκου Μουτσινά – θέατρο ‘Πειραιώς’ – σκηνοθεσία Νίκος Μουτσινά – σκηνικά Μαρία Φιλίππου

Η Μαρία Φιλίππου

έχει διακριθεί με 1ο βραβείο Σκηνογραφίας και Ενδυματολογίας στο 2ο Διεθνές Φεστιβάλ Διαβαλκανικού Θεάτρου, ενώ ήταν υποψήφια για βραβείο καλύτερης σκηνογραφίας στα θεατρικά βραβεία του Αθηνοραματος για την παράσταση «Η Παριζιάνα». Έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως ο Σταμάτης Φασούλης, ο Θοδωρής Αθερίδης, Αντώνη Λουδάρο, Νίκο Μουτσινά κ.α. 

Αυτό τον καιρό, μπορεί κάποιος να παρακολουθήσει τη δουλειά της στις παραστάσεις “Τζόρνταν” σε σκηνοθεσία Γιάννη Αϊβάζη , “Ανθισμένες Μανόλιες” σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Κυριάκου, “Μαθήματα κωμωδίας” σε σκηνοθεσία Θ. Αθερίδη, “Καλό μεσημεράκι” στην συχνότητα του Σκαι , “Cage birds”, “Tο θαυμα” και “Tο πυθαρι του Πυθαγόρα” σε σκηνοθεσία Κ. Νικολαΐδη, “Σοφία Βέμπο σε θυμάμαι” σε σκηνοθεσία Μενέλαου Τζαβέλλα, “Σκηνές από έναν γάμο” σε σκηνοθεσία Αντώνη Λουδάρου ενώ τον Ιανουάριο ξεκινουν το “Γελώντας άγρια” σε σκηνοθεσία Βάσιας Αργέντη και “Ανάμεσα σε δυο κόσμους” σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνας Νικολαΐδη.

Εργαστήρι σκηνογραφίας

  • Από Δευτέρα 17/1/2022 και κάθε Δευτέρα 19:00-22:00 έως τέλος Ιουνίου
  • Τα μαθήματα θα πραγματοποιούνται δια ζώσης και διαδικτυακά ταυτόχρονα
  • Κόστος διδάκτρων 400€ (συμπεριλαμβανομένου ΦΠΑ)
  • Early bird: 10% έκπτωση για εγγραφές έως τέλος του 2021
  • Για όσους ενδιαφέρονται να παρακολουθήσουν και το εργαστήριο ενδυματολογίας, προβλέπεται 20% έκπτωση στο σύνολο των διδάκτρων
  • Πληροφορίες – δηλώσεις συμμετοχής: 2168096448 – info@katapacti.gr
 
Αν θες να μαθεις περισσοτερα για το εργαστηρι σκηνογραφιας
click here

Νέα εργαστήρια σκηνογραφίας/ενδυματολογίας – πρακτική σε παραστάσεις

Ο ερχομός της νέας χρονιάς, φέρνει και έναν αέρα ανανέωσης στο Theater Academy της Καταπactής!

Το εργαστήρι σκηνογραφίας μας ανανεώνεται και στήνεται ξανά, με τη συνεργασία της πολύ έμπειρης σκηνογράφου Μαρίας Φιλίππου! Ο εικαστικός τομέας της Καταπactής ολοκληρώνεται με το ολοκαίνουριο εργαστήρι θεατρικού κοστουμιού, που θα διδάξει η γνωστή σκηνογράφος/ένδυματολόγος Μαντώ Ψυχουντάκη!

 

τα μαθηματα γινονται

ΔΙΑ ΖΩΣΗΣ ΚΑΙ ΔΙΑΔΙΚΤΥΑΚΑ

μέσω της εφαρμογής Zoom

Οι μαθητες των εργαστηριων σκηνογραφιας και ενδυματολογιας θα εχουν την ευκαιρια να διδαχθουν το θεωρητικο κομματι της καθε τεχνης, ξεκινωντας από το αρχαιο θεατρο και φτανοντας μεχρι την συγχρονη εποχη.

Επειδή όμως πάντα η καλύτερη μάθηση επιτυγχάνεται με την πρακτική εφαρμογή, οι συμμετέχοντες των δύο εργαστηρίων θα δουλέψουν πάνω στις παραστάσεις του Theater Academy της Καταπactής! Εργαζόμενοι υπό κανονικές συνθήκες παραγωγής, οι μαθητές θα περάσουν από όλα τα στάδια που απαιτούνται μέχρι να φτάσουν στο τελικό αποτέλεσμα. Θα ξεκινήσουν από τη μελέτη και την έρευνα των θεατρικών κειμένων, θα περάσουν στην καταγραφή των πρώτων τους ιδεών, θα συναντηθούν με τους σκηνοθέτες έτσι ώστε να ενημερωθούν για τη βασική σκηνοθετική γραμμή, θα αναπροσαρμόσουν και θα παρουσιάσουν τις τελικές τους ιδέες στους συντελεστές και μετά θα περάσουν στην υλοποίηση. Δουλεύοντας όλα αυτά θα πρέπει να μάθουν να διαχειρίζονται σωστά το budget που τους παραδίδεται, αλλά και να δίνουν λύσεις σε όλα τα εμπόδια που μπορεί να προκύψουν.

Ωστόσο, σε όλη αυτή τη διαδικασία, θα είναι κάτω από τη διακριτική επίβλεψη των δασκάλων τους, έτσι ώστε να έχουν ένα έμπειρο χέρι βοήθειας αν χρειαστεί!

Εργαστήρι σκηνογραφίας με τη Μαρία Φιλίππου

Η Μαρία Φιλίππου θα  καθοδηγήσει βήμα – βήμα τους μαθητές της μέχρι την πρώτη τους σκηνογραφία, ξεκινώντας από το βασικό θεωρητικό κομμάτι. Σε αυτό οι συμμετέχοντες θα μάθουν για τη διαφορετική διαμόρφωση της σκηνής ξεκινώντας από το αρχαίο θέατρο ,το ρωμαϊκό, την ιταλική αναγέννηση, την Κομέντια Ντελ άρτε , συνεχίζοντας με το μπαρόκ και τον ρομαντισμό, περνώντας στον 19ο 20ό αιώνα και φτάνοντας στον Άππια, Μέγιερχολντ και καταλήγοντας στη σύγχρονη παγκόσμια σκηνογραφία.

Παράλληλα θα εργαστούν πάνω σε θεατρικά κείμενα. Αφού τα αναλύσουν και καταλήξουν στην ιδέα, θα δημιουργήσουν πλαστική και ηλεκτρονική μακέτα καταφέρνοντας έτσι να παρουσιάσουν την ιδέα τους στους σκηνοθέτες και σε όλη τη δημιουργική ομάδα της Καταπactής, έτσι ώστε μετά να περάσουν στο καθαρά πρακτικό μέρος δηλαδή του σχεδιασμού και της κατασκευής του σκηνικού για την τελική παράσταση!

ΜΑΘΕ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΣΚΗΝΟΓΡΑΦΙΑΣ
Εργαστηρι θεατρικού κοστουμιού με τη Μαντώ Ψυχουντάκη

Η Μαντώ Ψυχουντάκη, έχοντας συνεργαστεί με αρκετούς καταξιωμένους θεατρικούς σκηνοθέτες, στήνει μια σειρά μαθημάτων για την ενδυματολογία ενός ρόλου και όχι απλά το styling. Δίνεται δηλαδή περισσότερο βάρος στην ιδιοσυγκρασία και την ψυχολογία του χαρακτήρα και πως αυτά διαμορφώνουν την εξωτερική του εμφάνιση.

Στο πλαίσιο του μαθήματος θα αναλυθεί όλη η διαδικασία του σχεδιασμού και της κατασκευής θεατρικών ενδυμάτων, από την ανάγνωση του θεατρικού κειμένου μέχρι και το ανέβασμα της παράστασης που θα πραγματοποιηθεί ως αποτέλεσμα της συνεργασίας όλων των τμημάτων του Theater Academy. 

Το σεμινάριο συνδυάζει θεωρητικά και πρακτικά μαθήματα καθώς και επισκέψεις σε πρόβες παραστάσεων. Τέλος, ο σπουδαστής θα έχει ολοκληρωμένη άποψη για το επάγγελμα του ενδυματολόγου.

Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλους όσοι ενδιαφέρονται για το θεατρικό ένδυμα.

μαθε περισσοτερα για το εργαστηρι θεατρικου κοστουμιου

Επωφελήσου από τις προσφορές μας!

  • Οι ενδιαφερόμενοι που θα εγγραφούν πριν τελειώσει το 2021, μπορούν να έχουν 10 % έκπτωση στην τιμή των διδάκτρων!
  • Όσοι θέλουν να έχουν μια πιο ολοκληρωμένη άποψη για την εικαστική πλευρά μιας θεατρικής παράστασης, μπορούν να παρακολουθήσουν και τα δύο εργαστήρια με 20% έκπτωση στη συνολική τιμή των διδάκτρων!

“Ένας κόσμος από γυαλί”, βασισμένο στον ‘Γυάλινο κόσμο’ του Τέννεσση Ουίλλιαμς – Καταπactή 2020

Info για εργαστήρι σκηνογραφίας
  • Από Δευτέρα 17 Ιανουαρίου 2022 και κάθε Δευτέρα 19:00-22:00 έως το τέλος Ιουνίου.
  • Τα μαθήματα θα πραγματοποιούνται δια ζώσης και ταυτόχρονα διαδικτυακά μέσω της εφαρμογής “Zoom”.
  • Κόστος συμμετοχής 400€ (συμπεριλαμβανομένου ΦΠΑ)
Info για εργαστήρι θεατρικού κοστουμιού
  • Από Παρασκευή 21 Ιανουαρίου 2022 και κάθε Παρασκευή 19:00-21:00 έως το τέλος Ιουνίου
  • Τα μαθήματα θα πραγματοποιούνται δια ζώσης και ταυτόχρονα διαδικτυακά μέσω της εφαρμογής “Zoom”.
  • Κόστος συμμετοχής 300€ (συμπεριλαμβανομένου ΦΠΑ)

podcast #4 – Ο άδειος χώρος και η σκηνογραφία

Το θέατρο, η έκφραση και η δημιουργία

Read More

 

 

Επισκεφθειτε μας

Λάμπρου Κορομηλά 19, 11745 –  Νέος Κόσμος.

Contact

E: info@katapacti.gr
P: 216 80 96 448

Connect

Privacy Settings
We use cookies to enhance your experience while using our website. If you are using our Services via a browser you can restrict, block or remove cookies through your web browser settings. We also use content and scripts from third parties that may use tracking technologies. You can selectively provide your consent below to allow such third party embeds. For complete information about the cookies we use, data we collect and how we process them, please check our Privacy Policy
Youtube
Consent to display content from Youtube
Vimeo
Consent to display content from Vimeo
Google Maps
Consent to display content from Google