Αναπόσπαστο κομμάτι κάθε θεατρικής σύνθεσης,
το φως στη σύγχρονη θεατρική πράξη δεν δημιουργεί πλέον μόνο ατμόσφαιρα, αλλά λειτουργεί συμβολικά, μεταφέρει νοήματα και καλείται να παίξει έναν ρόλο δραματουργικό, που συμπληρώνει και αναδεικνύει δημιουργικά την σκηνοθετική κατεύθυνση και την σκηνική δράση.
Στα πλαίσια του σεμιναρίου θεατρικού φωτισμού,
θα επεξεργαστούμε σφαιρικά τα θέματα που απασχολούν κάθε σχεδιαστή/σχεδιάστρια φωτισμού στα στάδια ανάλυσης και σχεδίασης μιας παράστασης, θα αποκτήσουμε εργαλεία και δεξιότητες μέσα από πρακτικές ασκήσεις και συνδυάζοντας την θεωρία με την πράξη σε συνθήκες επαγγελματισμού και σε εξοπλισμένη θεατρική σκηνή, θα αποκτήσουμε τριβή με το αντικείμενο και γνώση της διαδικασίας φωτισμού μιας θεατρικής παράστασης από τον αρχικό σχεδιασμό ως την πρεμιέρα.
Οι συμμετέχοντες/συμμετέχουσες
θα ολοκληρώσουν την χρονιά αναλαμβάνοντας να σχεδιάσουν τον φωτισμό των παραστάσεων των σπουδαστών της Καταπακτής, σε συνεργασία με το σκηνογραφικό τμήμα και το τμήμα υποκριτικής.
Στα μαθήματα θα αναλυθούν οι παρακάτω κατηγορίες:
– Ιστορία του θεατρικού φωτισμού
– Οπτική αντίληψη-διαδικασία προσαρμογής
– Ιδιότητες του φωτός (ανάκλαση, απορρόφηση, διάχυση, διασκεδασμός)
– Διεύθυνση– κατεύθυνση, φωτιστικές γωνίες
– Χρώμα (αντίληψη, σύνθεση)
– Εξοπλισμός, φωτιστικά όργανα (σύνδεση, λειτουργία και χειρισμός)
– Ανάλυση κειμένου– σκηνοθετικής γραμμής (δραματουργία του φωτισμού)
– Θεατρικός χώρος- σκηνογραφία (σχέση σκηνής-πλατείας και χαρτογράφηση σκηνογραφικού χώρου)
– Φωτιστικός σχεδιασμός και επιμέλεια, φωτιστικό πλάνο